海上钢琴师专业编导影评(46句)

海上钢琴师专业编导影评

1、(感兴趣的小伙伴可以全网搜索收听，目前仍是需要付费的。)(海上钢琴师专业编导影评)。

2、“云想衣裳花想容”，《海上钢琴师》美得让人心疼的故事就是那美丽的云之裳。

3、张艺谋——《我的父亲母亲》、《金陵十三钗》

4、1900选择弹奏的是人们十分熟悉的《平安夜》;接着莫顿弹奏了《渴望》，音乐旋律大气而辉煌，但是1900毫不费劲地重复了莫顿的旋律;最后莫顿为了炫耀自己高超的技巧，弹奏了《扭断手指》，而1900却用极其灵活的手指在88个键盘上飞快移动，夸张的面部神情十分享受音乐的魅力，一首快要燃烧起来的音乐让所有人瞠目结舌，莫顿手中的酒杯掉下来都不知道，听众们甚至忘记了鼓掌。1900用发烫的钢琴点燃了一支香烟，然后递给莫顿，“你抽吧，我不会”。

5、“什么是孤儿院”“孤儿院像监狱，关没孩子的人。”;“什么是妈妈”“妈妈就是马，妈妈是世界上最棒的马，你赌她绝对赢。”一开始爸爸Danny给1900的世界观念就是与普世价值相反的，早已经在1900的潜意识里刻下了“船是整个世界而陆地是不可登上的船”这样的观念。在爸爸出现意外死了之后1900开始展现了他过人的音乐天赋——钢琴演奏。准确的说，是钢琴和船一齐组成了妈妈这个概念。1900把所有的能量都倾注再了钢琴和船的身上。

6、《海上钢琴师》800字观后感5篇相关文章：

7、后来的1900遇到了一个姑娘，一见钟情，激动，雀跃，夜不能寐，却终究止步不前，再见，然后再也不见。人生那么短，如若是你我，是否有那些勇气呢？迈一步，试一场，followyourheart。

8、真题分享|中央戏剧学院影视编导专业考试真题

9、景别表面上看是一个造型元素，实际上是一个叙事手段，影视中的景别是影片视觉效果、导演语言风格的外在形式之景别往往决定影片的风格:叙事风格、视觉风格、导演风格。分析影片的景别从以下几个方面入手:

10、结尾时1900在破旧的船舱里向小号诉说了他没有下船的理由，在那个无限蔓延的城市里，什么东西都有，可惟独没有尽头。就像我们心里的欲望，无边无际，得到了今日所想，便会期待明日，总不会停止，1900选择了在有限的环境里，创造自己的无限可能，而我们又有多少人沉溺在欲望的泥沼里，越陷越深，不可自拔。生活很简单，复杂的确是人心，简单一点，勇敢一点，真诚一点，结果不一定是受伤呢......

11、三十多年来，他以自己的方式感知和传递着他内心的安静，清明和洁净，这是一个何等的境界，这是一个何等的向往。当时无论是下等的工人，黑人，还是贵族白人都向往自由，向往美好的生活，而影片中多次以幻觉的形式出现的美国自由女神，和1900的音乐也正契合了这样一种向往和追求，我把它解读为一种灵魂的诉求。

12、凌晨的晚上，看不清时间的逝去，蹲在马桶的边缘上，脑袋里还挤满了油画般色彩的维尼吉亚号，那美奂美仑的海边天际，1900随着巨轮的爆炸声消失了，就像他说的，反正这个世界也没人明白我，没有国家，没有名字，没有出生证明。萨特同志说“人生即是虚无，存在既是荒缪“

13、所有看过这部影片的人都会说这是一个很感人的故事，真的吗?然而对于我来说，这片子的每一分钟都是在折磨我的神经。一个懦弱的人，一个不敢面对现实的人，竟然会引起这么多人的共鸣，然我真的很感叹，也许吧，这世界也有太多的人，在逃避，逃避那他们看不到的未来。不愿下船，只因看不到城市的尽头。

14、让人庆幸的是，托尼还记得他，或者也是导演或者编剧在传达这样的一种想法，他们在说：这个世界只有一些少数派能够理解那些大师级别的艺术。

15、弗朗索瓦·特吕弗《四百击》(上)：“电影作者论”的重要代表作

16、他清瘦，身材修长，永远一身西装革履，对钢琴和音乐有着超于常人的天赋和热情。他热爱大海，热爱得甚至从未下过船。

17、无疑，1900是孤独的，他独自在海上吟唱着属于自己的歌;他是勇敢的，真正的勇士敢于面对鲜血淋漓的现实，他无惧死亡;他是有梦想的，钢琴是他的梦想，船是他的梦想，他固执的坚守着，从未放弃追求着生命的无限;他是清高的，金钱名利无法诱惑他。当他在死亡面前，临空一曲，真是帅惨了。

18、我再也不去陆地了……他说......海上钢琴师观后感15第三次重温了《海上钢琴师》。不论第几次看，它都是我心目中当之无愧的经典之作。

19、影片全部的情节是在一艘弗吉尼亚号的海船上一一展开的，主人公是一个非常特别的角色，婴儿的他被船上的铲煤工在高等舱的餐厅里发现，被取了个长长的名字，因为当时是新世纪的第一天，所以1900就被铲煤工顺理成章地加在了他的名字里，于是，他就叫1900了。从此后，1900在船上度过了他的一生，一辈子都没有下过弗吉尼亚号。

20、当火光亮起，六吨半的TNT埋葬了伟大而又无人知晓的1900。

21、作品名称：对电影《肖申克的救赎》的叙事解读

22、罗西里尼《大罗马，不设防的城市》(上)：摄影机再度“破墙而出”的时刻

23、人在路上走得太快时，有时真的需要等等灵魂。

24、电影讲述了一个天才钢琴师从出生到死亡始终没有踏上过陆地的传奇故事。

25、1900是个象征，是希望？是梦想？是自由？是世界中的孤独？是决绝？是坚守？……文学作品鼓励“合理误读”，从文艺学的角度来看，这也是被允许的。在一定范围内，允许读者有自己的思考，让读者发挥创造性和想象力，将他们的想法带到作品中去，对作品进行解构与再创造。或者，这也叫多元解读，或者，这就是《海上钢琴师》生命力巨大的原因：每个人都从它那里读出了一些什么。

26、毛姆在《月亮与六便士》里面写到：“世界上只有少数人能够最终达到自己的理想。”“一般人都不是他们想要做的那种人，而是他们不得不做的那种人。

27、参与叙事过程，凸显故事主题。在故事情节发展中，背景是最主要的叙事因素之一。电影叙事中一般在场景交代过程中出现的音乐被称为背景音乐，对情节的开展、人物形象塑造、主题思想服务等方面具有重要作用，并且与观众循序渐进的情绪相结合，很容易让观众与创作者的情感相一致。借助这种方式，电影的背景音乐可以恰当地表达影片的特定情绪与主题。比如在故事开头，是通过小号手在演奏，引出一张失传很久的老唱片，从而牵扯出Max的回忆,借此作为铺垫,引出了主人公1900富有传奇色彩的一生以及其情感经历。

28、一条船，一片大海，一架钢琴，这便是他的世界。对于1900来说，这就是他的一切。正如那句话一样“欲望少了，世界就小了”，在1900的世界里，少了世人无尽贪婪的欲望，所以他的世界很小却又很大。这个世界大到他可以在上面“谱出无限”，这个世界便是由那架钢琴，那条船，那片大海支撑起的。在有限的琴键上谱出无限，这是一种意境一种精神上的追求。

29、如果要用一个词概括1900这个人物，毫无疑问是：纯洁。他在海上出生，在海上成长，一生都没有上岸。没有国籍，没有接受过教育，就连名字，在常人看来也有些奇怪。但就是这样一个，看到了别人看不到的现实。

30、影片中有这样的一个情节始终让我难以忘怀，在1900下定决心终于开始追逐新生活，决定下船时，1900这样问康杰，你会来看我吗。当然，你会把我介绍给孩子的母亲，还邀请我星期天去吃午餐，我带着甜品，一瓶酒，你会说我太客气了，然后你领着我参观你的家，外形像条船，等你妻子烧好了烤鸡，我们围着桌子坐下，我会称赞她的厨艺惊人，她会告诉我你平时总是唠叨我。

31、这也许正是1900，一直没有走下弗吉尼亚号的原因。这个世界，在他眼里，已经被设定好了，人们总是不停的在追求自己未曾获得的东西，而又惶恐失去。就这样在陌生的世界中盲目地穿梭着。也许一艘船，一架钢琴，对于1900来说，已经够了。他与世无争，音乐就是自己的世界，外面的世界没有尽头，一架拥有无限琴键的钢琴不是它能够驾驭的。他的梦想只是简单地在有限的琴键上弹奏出无限的快乐。

32、人物外形表现——影视中非常重视其服装、发型、化妆的处理，人物外形不但要符合影片叙事还要有鲜明特征。

33、人设、定位很重要，慢综艺的市场数据是金主爸爸想要的么？

34、在电影中有段十分著名的音乐—《爱的旋律》，这段旋律最早出现在1900第一次遇到心爱的女孩的情节中，在这段故事中，音乐具有的抒情功能完全展现出来。音乐公司说服1900录音，他漫不经心地弹奏了一段音乐，然后看到窗外有个美丽的女孩将窗户当镜子，整理自己的妆容，1900的心一下子被触动了，电影中响起优美真挚的爱的旋律，它只有四个乐句构成，但是却是整部电影钢琴音乐的核心。

35、我很失落，却也无奈，并试着去理解他。“1900”，从出生起就生活在游轮上，从没下过船，他对陆地注定陌生、恐惧，更何况，对他来说，在船上拥有自由、音乐和赞美，一切已经足够。爱情，虽然让他产生改变的动力，但他在踏板上的那一刻，也许想通了，爱情不是生活的全部，音乐比爱情更重要。

36、好几天不上线，昨日一来就看到朋友推荐我一部好片子《海上钢琴师》。实话说，我平时不大看电影，外国的更是不轻易碰触，因为感觉他们总喜欢把诸如灾难，暴力，诡异这些东西在视听上大肆渲染罢了，没什么看头，相较之下，我还是更容易接受一些轻柔和缓，温情浪漫的东西，无论是艺术还是生活。

37、朱塞佩·德·桑蒂斯《罗马11时》(上)：黑色喜剧的狰狞与荒诞

38、他一生未曾离海，以身殉船。陆地上的人浪费太多时间在为什么上，冬天害怕夏天的迟来，夏天担心冬天将至，永远在追寻着哪里永远是夏天。凝望万家灯火，他看到的只有茫然。

39、这部片子它获得一种巨大成功还在于这里边对于人生价值，社会的一种变现。其实看了这部电影，你就会有体会，象征着我们人生过程中一种俭朴淡薄的人生观和价值观，就是不就追求过分的欲望。这个船象征着我们理想当中淳朴的人生观。陆地象征着无边无际的欲望。1900坚守着自己的人生观和价值观，不被物欲所俘虏。而这部电影最后，1900和弗吉尼亚号一起沉到海底象征着导演朱塞佩.托纳多雷对这种朴素人生观和价值观的一种基本坚守。这个电影的最大隐喻应该是我们人生在世的时候，你可以被一些无穷的欲望所沉迷，但是千万不要忘记在合适的时候，回归自己的心灵。在自己心灵里放着一艘像弗吉尼亚号这样的船。在适当的时候，我能不被物欲所迷失，能回到自己的理想之舟当中。

40、“城市那么大，看不到尽头。在哪里我能看到吗就连街道都已经数不清了，找一个女人，盖一间房子，买一块地，开辟一道风景，然后一齐走向死路。太多的选取，太复杂的决定了，难道你不怕精神崩溃吗陆地，太大了，他像一艘大船，一个女人，一条长长的航线，我宁可舍弃自己的生命，也不愿意在一个找不到尽头的世界生活，反正，这个世界此刻也没有人明白我。我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是我所不能见。”

41、●(联考进入倒计时模式)编导生们，有些知识也该储备了吧？

42、维姆·文德斯《柏林苍穹下》(上)：一首电影诗.维姆·文德斯《柏林苍穹下》(下)：天使坠落人间

43、丹尼的葬礼上，迷茫无措的1900听见远处隐约传来一阵动人心魄的声音。身边的一个亚洲女人告诉他，这是音乐。就此注定，他此生将与音乐结下深深的不解之缘。

44、詹·耶·沃尔德曾言：日子像纸牌搭的房子崩塌了，我在海底醒来。是的，那是我们共同的圣地，永远……

45、一个人是从什么时候开始成长的呢？这不是数学题，所以它没有固定答案。对于电影《海上钢琴师》里的1900来说，他的成长是从养父丹尼去世后那一刻开始的。而对于《百年孤独》里最后一代奥雷良诺来说，他的成长是从理解梅尔加德斯手稿卷首语的意味开始的。