巴赫的名言(65句)

巴赫的名言

1、应该强调音阶、琶音及巴赫作品的练习。每天都练半小时以上的音阶、琶音，一定都要加上表情。只练那些旋律动听、自己非常喜欢的作品是很有害的，不能认为只把技术上困难的地方练好就是达到了目的。--巴克豪斯

2、　　巴赫于1685年3月21日出生在今日德国中部杜林根森林地带的爱森纳赫，这里的市民酷爱音乐。巴赫家族是地地道道的音乐世家，在音乐界赫赫有名。但命运之神却偏要找些麻烦：他9岁丧母，10岁丧父，只得靠大哥继续抚养。尽管家里存放着大量音乐资料，可专横的兄长就是不允许他翻阅学习，无论他怎样苦苦恳求也无济于事。巴赫只得趁哥哥离家外出与深夜熟睡之际，在月光下偷偷地把心爱的曲谱一笔一划地抄下来，历时长达半年之久，因而大大损坏了他的视力。他的晚年在双目失明中痛苦地度过，直至去世。

3、一天，一个住在他楼下的女客人突然高声地喊叫起来：“请楼上的人注意一下，楼板漏水了!”可是。尽管这个女客人不停地高声喊叫，水珠还是不停地从楼板缝里向下掉。怒气冲冲的女客人命令她的仆人赶快到楼上看看到底发生了什么事。当仆人走进贝多芬的房间时，不禁被眼前的景象惊得说不出话来：只见正在练琴的贝多芬，手指像急速发射的飞箭猛击琴键，发出山崩海啸的轰鸣。手指发热了，他就放进琴旁的水盆里浸浸凉，再甩去水珠继续弹奏。水盆里的水几乎完全用光。正是遍地被甩出的水，不断地向楼下渗透。

4、练习时要弹得很慢，不用踏板，听清乐曲中的每个音，然后用“心”来弹奏。如果需要一些特别的技巧，如八度就找一些八度的曲子来练。--卡扎德絮钢琴的名言警句纵然有如此多的苦痛，贝多芬仍然不放弃生命，不放弃自己钟爱的美丽音乐圣境。用音乐之笔在人类史上书写一个有一个奇迹，创造了自己的美丽。在痛苦中坚持着理想，美丽中将会到来。

5、我终于相信，每一条走上来的路，都有它不得不那样跋涉的理由。每一条要走下去的路，都有它不得不那样选择的方向。

6、当你演奏的时候，别管你的听众是谁。当你演奏的时候，要永远觉得有一位大师在谤听。--舒曼

7、人们认为：我的艺术创作是轻而易举得来的。这是错误的。没有人像我那样在作曲上花费了如此大量的时间和心血。没有一位大师的作品我没有再三地研究过。沃。阿。莫扎特(巴赫的名言)。

8、满天星光，满屋月亮，人生何如，为什么这么悲凉。

9、我笑，便面如春花，定是能感动人的，任他是谁。

10、在这人世间，有些路是非要单独一个人去面对，单独一个人去跋涉的，路再长再远，夜再黑再暗，也得独自默默地走下去。

11、从容不迫的举止，比起咄咄逼人的态度，更能令人心折。

12、这枚金牌能让我爸妈的生活更好一些。——中国首位短道速滑1500米冬奥会冠军周洋

13、虽然最古老的键盘乐器管风琴在公元前2500年就已发明，但古代的音乐都为即兴创作，且都以耳记口传的方式流传下来，产生于公元11世纪的记谱法被教会的僧侣所垄断，僧侣对器乐不感兴趣，况且11世纪时的管风琴主要用于宫廷而不是教堂，所以管风琴音乐未能得以记载。有关中世纪以前和中世纪早期的键盘乐谱资料在目前尚是空白，我们对约·塞·巴赫之前的键盘音乐也只能从中世纪的后期开始叙述。

14、当你演奏的时候，别管你的听众是谁。当你演奏的时候，要永远觉得有一位大师在谤听。--舒曼

15、每天锻炼一小时，健康工作五十年。(马约翰)

16、当我坐在那架破旧古钢琴旁边的时候，我对最幸福的国王也不羡慕。--海顿

17、必须认真地练习所有的音阶。--罗伯特。舒曼

18、从今以后，那些下里巴人的普罗大众也能进化出他们自己的音乐了无需作曲家和作词者，也无需音乐训练。

19、勇气是一种智慧，也是战争能够取胜的重要因素。

20、贝多芬就是这样专心致志地学习和创作，这也是他一生中获得成功的根本所在。贝多芬的故事2早熟的天才，艰苦的童年

21、犬马君上次安利巴赫的时候有提到过，巴赫的作品在去世多年后才被人们重视。只有少数音乐家，比如贝多芬，老早发现了他的伟大，留下“巴赫不是小溪，而是大海”的名言。

22、沈媛在德国柏林艺术大学读博时，多次重走巴赫曾经工作和生活过的地方，在她看来“音乐是巴赫活着的方式”，“无论他的生活经历过多大的坎坷和创伤，即使一生都怀才不遇，巴赫都义无反顾地投身到音乐世界中，他的内心世界强大到不需要外界的认同。”

23、于千万人之中遇见你所要遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻地问一声：“噢，你也在这里吗？”

24、我只是个戏子，在别人的故事里，流着自己的泪。

25、上天又偏偏赐给贝多芬一副粗陋的外表，外加身材矮小粗壮—即使成年后也不过58米，他的外貌使他从小就遭人讥笑，成年后也难于幸免。

26、巴赫家族长期以来从事音乐工作，以至在德国中部省“巴赫”已经成为“音乐家”的代名词。巴赫的魅力明显不是来自其独特性，而是来自其整全性。他从三到四代家族前辈的音乐发展中得益。这个家族在德国的艺术生活中地位独特，当我们探寻音乐之旅时，能感觉到，在那里发生的每件事最终都会在一个极其圆满的状态下达到顶峰。就像音乐史学家曾天经地义地认为，有一天，一个巴赫将会降临，所有逝去的巴赫们都会在他身上复活。借用康德的话来说，巴赫的存在是一个历史的必然。巴赫的作品里离不开两件事：宗教的和键盘教学的，也就是人声作品与管风琴(羽管键琴)作品的创作。因司职教堂，键盘作品有探索的意味，从最外向的托卡塔和赋格，到最内省的受难之作，都有尊崇敬神之意与解决作曲难题的探究。管风琴属于气鸣式键盘乐器，是流传于欧洲的历史悠久的大型键盘乐器，距今已有2000多年历史，且从未中断过。古典音乐大师们纷纷要在这种古老乐器上“华山论剑”。

27、 第他把复调音乐发展成主调音乐，大大丰富了音乐的表现力。

28、如果没有人陪，学着一个人听音乐看书写文字。这是个好习惯。

29、你问我爱你值不值得，其实你应该知道，爱就是不问值得不值得。

30、当时全欧洲笼罩在封建势力摧毁法国大革命成果的黑暗时期。在此背景下，《第九交响曲》于1824年在维也纳举行了首演，从此人类历史上一部伟大的音乐作品诞生了。当激动人心的大合唱结束时，狂热的听众不顾一切地鼓掌，相互拥抱，许多人禁不住失声痛哭，仿佛发生了一场骚乱。在维也纳这个讲究礼仪的城市，皇族出场不过鼓三次掌，但贝多芬享受了热烈的五次鼓掌谢幕，以至于警察不得不出面干预。

31、把“德性”教给你们的孩子：使人幸福的是德性而非金钱。这是我的经验之谈。在患难中支持我的是道德，使我不曾自杀的，除了艺术以外也是道德。

32、　　1750年7月28日夜，巴赫的一生画上了最后一个休止符，安然的走向了他心中的神坛。三天后，约翰·塞巴斯蒂安·巴赫在莱比锡圣约翰教堂墓地下葬。

33、如果一开始就是一种错误，那么为什么，它会错的那样美丽。

34、管风琴，是最能体现教堂建筑空间感，也是最能体现音乐塑造力的乐器。我们从宏大的共鸣声效中捕捉到微妙的絮语，真真切切感受到教堂的灵魂，那天国之音，纤尘不染。巴赫大多数的管风琴作品都完成于魏玛及前魏玛时期。科腾时期和莱比锡早期则鲜有这类创作。直到1735年莱比锡中后期他又重燃对管风琴的热情，写下气势恢宏的管风琴作品。魏玛时代的巴赫正值青壮年，音乐风格充分洋溢着青春的热情，这在他著名的《D小调托卡塔与赋格》(BWV565)表现最充分。这首作品堪称是管风琴乃至西方音乐史上最重要、最杰出的作品之它呈现热烈奔放的精神，成功实践了关于曲式的诸法则。整首托卡塔由一个单一但却极其生动的基本乐思勾连起来，乐段行进恣意大胆，如海浪一样在空中翻滚着，一浪接着一浪向前涌动，有无穷动的力量与气势磅礴。赋格中由分解和弦构成的插入乐段，则让整曲的高潮部分荡气回肠。

35、结构上的华丽可以直接cue大家都认识的J.S.巴赫，一首曲子里三四条主旋律交织进行算是小场面，还会出现不同乐器的组合、重复、变奏。

36、在你们眼里我就那么苦逼么？耳朵只是个摆设而已，不信去问梵高。

37、值得注意的是在这首传说由德国北部小镇斯坦达尔的寺院长官所写的前奏曲中，旋律声部的节奏非常自由，不按严格的小节来划分。这种写法在1200年以后的复调音乐中实属罕见。实际上，前奏曲正是从当时担任教堂唱诗班伴奏的管风琴师在圣咏合唱开始之前先活动手指，即兴弹奏的一些音阶走句的片断演变而来。所以即兴、快速、短小成了前奏曲的基本特点。可以说，前奏曲是键盘乐脱离声乐形式的第一种独立体裁。

38、我学琴快，作曲快，成名早，找工作快，辞职快，死的……快！

39、人总是在接近幸福时倍感幸福，在幸福进行时却患得患失。 

40、要小心心吗？谁要我的小心心我就给谁弹一辈子琴……

41、此次的音乐会以巴赫的三个创作时期(魏玛时期、克腾时期、莱比锡时期)为线索，沈媛共演奏了十首巴赫的管风琴代表作品，以此呈现巴赫完整的创作轨迹。《D大调前奏曲与赋格》是巴赫在管风琴上大展拳脚的精妙炫技作品，沈媛精准而富有激情的演绎也为观众勾勒出一个血气方刚的少年巴赫。《G大调幻想曲》与《d小调前奏曲与赋格》是巴赫克滕时期的作品，为了迎合它们独特的室内乐般的创作方式，沈媛在演绎时将管风琴“切换”为“室内交响乐团模式”，在悦耳的“长笛”和灵动的“小提琴”之间自由变换。这样的演奏方式也折服了在场观众，现场掌声雷动。沈媛认为，管风琴留给观众的印象一直是神圣而肃穆的，她希望通过一些独特的处理来赋予管风琴立体、灵动、多样的性格。“管风琴是一个持续发音的乐器，因此很多时候管风琴演奏家要时刻记得帮管风琴‘呼吸’。”

42、就算世界上最美妙的音乐，也比不上真诚的笑声那样能令人鼓舞振奋。

43、“在2020时代之后，过多的政治因素介入到奥运会巴赫主席也看到了这种危险，所以他一再强调体育的非政治化、奥林匹克的非政治化，他强调的“在一起”实际上也是就是在体育的旗帜下，以体育的名义大家团结在一起。”

44、我们要向北京冬奥组委、中国政府部门，以及我们在中国所有的合作伙伴和朋友们致以最诚挚的谢意。我谨代表全球最优秀的冰雪运动员们，向你们表示感谢。谢谢你们，中国朋友！我要对所有的志愿者说，你们眼中的笑意温暖了我们的心田，你们的友好善意将会永驻我们心中。志愿者，谢谢你们！

45、一切伟大的东西都有一种神圣的威力。原来，创作也受此影响。如何理解西方宗教的神圣性，对我们来说有一定的难度。但要明白，西方艺术音乐的历史始于基督教音乐，上帝的圣洁呼召对祂的信徒有不可违抗的旨意。读一下《以赛亚书》第6章“上帝呼召以赛亚”一段：

46、我一定会坚持到我滑不动那天为止。——2014年索契冬奥会冠军张虹

47、1708年，到魏玛任宫廷教堂管风琴师；在职的9年期间，创作了大量的管风琴曲与康塔塔，并钻研法国古钢琴音乐与意大利弦乐作品。

48、我从来不喜欢练习，但当我开始练琴时，首先慢练十分钟的音阶，倾听弹奏的声音，每一个音都会产生回应，它给我动力，我一生将坚持这样做。--克里本．范

49、练习好音阶、琶音是必须的，练习时要根据自己的弱点，需要而有所不同。练习和弦是要用很慢的速度来弹，把手放在键盘上感受它的扩张。--拉罗查

50、Iworkedhard.AnyonewhoworksashardasIdidcanachievethesameresults.我很努力的工作。任何人只要和我一样努力，也可以达到同样的成绩。

51、音乐是上天给人类最伟大的礼物，只有音乐能够说明安静和静穆。--柴科夫斯基

52、当时的贝多芬还爱恋着一位叫朱丽叶塔的姑娘，著名的钢琴奏鸣曲《月光》就是献给她的。然而幼稚风流的朱丽叶塔辜负了贝多芬的一番情意，后来竟与一位男爵订了婚。

53、在当天的演出中，犬马君就有幸见到了这样有趣的互动。下半场的《降B大调第六协奏曲》第三乐章，前排观众集体跟着节奏晃头，到了《F大调第一协奏曲》第一乐章，一位主奏双簧管乐手调转方向面向观众，一边和其他乐器对答，一边把声音送得离观众更近。

54、没有什么比俯视水中木棍和仰观长天飞鸟更美好，

55、沉重的家庭苦难也折磨着贝多芬。贝多芬的一个弟弟于1815年去世，留下八岁的儿子查理。查理的母亲是个微不足道的女人。贝多芬为了收养查理，不惜和她进行旷日持久的诉讼，一直到1820年才告胜利。

56、我愿证明，凡是行为善良与高尚的人，定能因之而担当患难。

57、　　莱比锡时期是巴赫一生中最长的一个时期，也是创作最多的时期。此时的巴赫无论演奏技巧还是作曲水平都已到了炉火纯青的地步。他在莱比锡谱写的杰作，有感人至深的《b小调弥撒》和《马太受难曲》，《平均律钢琴曲集》第二卷和体现他高深作曲造诣的《赋格的艺术》等。1747年，这位无冕音乐之王去波茨坦旅行时被另一位国王—普鲁士国王腓特烈召见，并表演了即兴演奏，在座的观众无不为之折服。第二年，巴赫把这次演奏的主题加以发展，写成了另一部总结他作曲和演奏艺术的作品—《音乐的奉献》。

58、“请坐下来，给我和客人们弹一曲钢琴吧!”莫扎特安详地说。

59、音阶练习是很重要的，不仅是为了训练手指，也是为了训练耳朵对协调性的感觉，对音程的了解，以及对钢琴总的音域的理解。--霍夫曼．约瑟夫

60、我不能决定怎么生，怎么死。但我可以决定怎样爱，怎样活。

61、在无尽的烦恼，痛苦和忧愁中，贝多芬的创作受到严重的影响，作品很少，贝多芬的敌人甚至断言他已穷途末路。

62、与此同时，他的耳朵完全失聪，这样他连所热爱的钢琴演奏和指挥工作也不得不放弃。其中最严重的一次打击来自他指挥彩排他的歌剧《菲德里奥》。由于他根本听不见乐队演奏和演唱，整个排练一团糟，重新开始后依然如故。贝多芬从听众难堪的表情中领悟到了原因。回到家中捧着脸一言不发。他的朋友说："在我和贝多芬的全部交往中，没有一天能和这致使的一天相比。他的心灵受到的极大的伤害，至死不曾忘记这可怕的一幕。"

63、　　利益根本不是别的东西，只是我们每一个人视为幸福所必须的东西。

64、　　为什么？因为自己淋过雨，所以总想给别人撑把伞，挡去一方寒凉；因自己曾在刺骨冷风中战栗，所以愿意送出一捧火焰，驱走一片黑暗；这是一个尝过世态炎凉的大国的善意。站起来的我们，始终慈悲。而善意之外，中国也有着自己的坚持：对朋友如春日暖阳抚花蕾，对敌人像凛冽秋风扫落叶，总以合适的温度对待不同的对象。那不可或缺的肃杀，只是温暖的护盾，最想传递的，还是对待伙伴的温度，是对人的关怀。